photo montage

Trois œuvres qui traitent de trois aspects différents de la liberté.
Photographier est un acte de liberté.

par Pelly Angelopoulou

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TK-21 présente à la galerie Immix une exposition photographique.

Quand la tension s’accumule, l’énergie finit par se libérer et de là naît la création.

par Martial Verdier

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« Mémoires Vives », une exposition présentée à l’Immix Galerie à Paris, a pour objet la mémoire dans sa relation étroite à la photographie, moyen privilégié permettant de convoquer, de ranimer, de sauver nos souvenirs. Les quatre artistes en questionnent divers aspects à travers des propositions personnelles très différentes et cependant complémentaires. Hommage et commémoration pour Olga Caldas et OKA ; madeleine de Proust pour Mikelle Standbridge, métaphore de l’oubli pour Fabiola Ubani. La mémoire étant pour chacun d’eux l’objet d’une réinterprétation, d’une re-création de l’événement passé, par une ré-activation de la photo souvenir brute grâce au jeu corporel, aux procédés alternatifs ou à la scénographie.

par Olga Caldas

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« Prends le contrôle » est une proposition inscrite sur un bouton incrusté dans une fenêtre. Appuyer c’est s’exposer à une interaction entre ce qu’il y a de part et d’autre de l’écran, d’un bout à l’autre de tuyaux, c’est agir sur l’image comme planter une aiguille dans une poupée agit sur une personne.

par Jean-François Magre

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Frédéric Taddeï Ange inscrit son art dans l’économie de moyens et la proximité d’un espace familier, en capturant avec un téléphone portable des images à partir desquelles il fabrique des compositions élaborées avec ce même outil. Il revient sur la genèse, l’évolution et le sens d’un travail aux multiples ramifications, « les Voisins ».

par Frédéric Taddeï Ange

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John Carrid questionne, met en scène et en espace, les troubles de la sexualité, de l’identité et plus généralement les interactions humaines en société.

par John Carrid et Martial Verdier

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De la même manière que certains ramènent des photos de leurs voyages, les séries « Entropie » et « La migration des sels d’argent, du visible qui ne cesse de s’effacer » sont un voyage dans l’inconscient et le subconscient, dans la mémoire de la photographie et l’univers des sels d’argent d’où l’on ramènerait des images.

par Alain Brendel

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Cherchant à échapper aux carcans du processus photographique, à prolonger l’acte au-delà du protocole de la prise de vue, transgressant les règles tant du point de vue du sujet que de la pratique, Alain Brendel utilise la photographie pour générer des univers qui paraissent s’éloigner du réel.

par Alain Brendel et Pascale Denis

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Une alter-réalité issue d’échanges provocateurs et créatifs entre Π.Α et A.L (Axel Leotard)

par Corridor Eléphant et Pelly Angelopoulou

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