abstraction

Lorsque Thierry Chavenon scénographe pour le cinéma a choisi d’être essentiellement peintre, il a du apprendre à quitter les projets, les dessins et les plans répondant à des demandes pour s’atteler à la production d’images trouvant leur source en lui-même.

par Jean-Louis Poitevin et Thierry Chavenon

Lire

Une visite à la fondation Hartung-Bergman, à Antibes et une présentation de l’exposition actuelle autour des œuvres d’Anna-Eva Bergman.

par Suzanne Anger

Lire

Traitant du postmodernisme et des différentes formes d’incarnation d’utopies la Genevoise a commencé sa carrière d’artiste à la fin des années 1990 après des études de lettres à Cambridge.

par Jean-Paul Gavard-Perret

Lire

In dem Maß, in dem die Fotografie als neueres Medium die Malerei als das ältere ersetzt, befruchtet die Malerei die Fotografie.

par Wolfgang Seierl

Lire

Qui aime l’art contemporain doit toujours se souvenir du soupir de Winnie dans Oh les beaux jours de Beckett : « Assez les images ».

par Jean-Paul Gavard-Perret

Lire

The following text is based on the final chapter of my recently published book ‘The Simple Truth. The Monochrome in Modern Art’ (Reaktion Books, 2020)

par Simon Morley

Lire

Nicole Sottiaux se retrouve à nouveau sur le devant de la scène avec un livre à venir aux éditions lelivredart et pour lequel elle lance une souscription que nous soutenons. En effet, avec ce livre sera proposé en cadeau l’ouvrage que lui a consacré Jean-Louis Poitevin et publié aux éditions TK-21.
Les deux nouvelles séries, qu’elle présente aujourd’hui, Objêtre et Utéron le nœud prolongent et amplifient sa recherche autour des nœuds borroméens, de la gémellité et des ressorts de la psyché que révèle l’insistance des mots à faire remonter de l’oubli des figures complexes qui structurent et la pensée et l’espérance.

par Jean-Louis Poitevin et Nicole Sottiaux

Lire

Les peintres Wolfgang Seierl et Jean-Marc Brunet ont été réunis par la galerie Akié Arichi autour d’un thème reliant des mots d’une actualité incessante : la mort, le mort, la vie. Le premier manifeste le trouble qu’il y a d’être au monde entre lumière et désert, le second la puissance de résistance vibratile de signes-branches saisis à l’instant de l’hésitation entre extase et déclin.

par Jean-Louis Poitevin , Jean-Marc Brunet et Wolfgang Seierl

Lire

« En ces temps suspendus et confinés, où le virtuel prend le pas sur l’actuel, et la vue sur l’expérience du corps, où les murs tombent au profit des images, la série Inside The Museum de Christian Globensky cède sa place au vide dont elle offre un plein aperçu. »
Marion Zilio – Christian Globensky, Inside The Museum 

par Christian Globensky

Lire

Le mouvement est au cœur de la création.

par Célien Palcy et Silvère Jarrosson

Lire