Images

Les images, la magie dans laquelle elles nous plongent, les effets sur notre psychisme non pris en compte, ceux que produisent cette accumulation d’images et surtout le recours permanent aux appareils comme vecteur d’orientation dans l’existence, tous ces éléments ont aussi transformé non seulement notre relation à l’art mais le statut et les fonctions de l’art lui-même. C’est le moment, ici, de replonger dans les arcanes de notre temps qui a pris le nom de post-histoire.

par Jean-Louis Poitevin

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Me voilà donc tout seul à parler des vivants (je n’en ai pas fini... à bon entendeur...) et bien vivants, contre à peu près tout le système éditorial français... (Foutre !) Je peux maintenant commencer...

par Guillaume Basquin

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Avec cette nouvelle série qui flirte avec l’abstraction, Renato D’Agostin nous emporte dans un univers dense et profond, empreint de questionnements sur la condition humaine.

par Renato D’Agostin et Théo-Mario Coppola

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Je cherche à m’approcher du geste. Donc de l’ordre autant que du désordre.

par Cendrine Genin et Corridor Eléphant

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par Hervé Bernard et William Radet †

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Ceci peut paraître une évidence, encore faut-il prendre la mesure de la mutation dont l’image est l’un des acteurs les plus importants, en particulier dans le domaine qui nous intéresse aujourd’hui, celui de l’art. Entre image et appareils s’est tissé un champ de signification et d’efficacité qu’il importe de tenter de comprendre. Une visite de la relation entre art et image chez Duchamp puis une approche rapide des positions de Flusser sur la relation entre image et magie aujourd’hui nous permettent de creuser un peu plus ce sillon.

par Jean-Louis Poitevin

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CJK est un artiste coréen qui vit en France aujourd’hui depuis quarante années. Cela fait plus de la moitié de sa vie qu’il a quitté le pays natal, jamais oublié cependant, et qu’il a inscrit son œuvre dans une méditation profonde sur la grande tradition de l’histoire de l’art occidental non sans oublier les lieux de sa vie quotidienne présente et passée.
C’est pourquoi chacune de ses œuvres peut être comprise comme une sorte d’hommage à l’un ou l’autre de ces deux pays et à leur culture millénaire.

par Chong Jae-Kyoo 정 재규 et Jean-Louis Poitevin

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Source d’inspiration sans fin par sa proximité et sa différence avec l’homme, l’animal a de tout temps fasciné les artistes comme en témoignent les premières représentations artistiques de l’humanité. Dans cet article Bernard Perrine construit un inventaire des bestiaires qui peuplent l’histoire de la photographie.

par Bernard Perrine

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Christine Delory-Momberger quitte les rives sages de la réflexion universitaire pour se lancer dans l’aventure d’un travail de réminiscence avec images nombreuses et poèmes rares. L’ensemble met en scène un voyage à travers l’épaisseur de la perception du temps, du temps de la psyché plus que de l’histoire, du temps des vécus émotionnels plus que des faits, du temps porté par des images qui sont elles-mêmes des images d’images, du temps embrouillé d’une histoire familiale remplie d’exils qui traversent l’Europe entière sur des générations. Elle en tire un livre en trois volumes publié aux édition Arnaud Bizalion.

par Christine Delory-Momberger et Jean-Louis Poitevin

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“Le rêve Américain”, c’est l’étudiant inspiré au fond de son garage, c’est l’étranger pugnace qui vient d’arriver et qui à force de travail et de courage, d’un peu de chance aussi, devient quelqu’un. C’est la réussite, l’ascension sociale, la reconnaissance. C’est aussi, parfois, la richesse et la célébrité. Tout est possible en Amérique et le mythe a la peau dure. Mais le rêve peut aussi être plus cru.

par Alain Licari et Corridor Eléphant

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