La Peinture avec le Cinéma

I Gallery Editions propose – dans sa COLLECTION ART – un ouvrage d’Annette Michelson « La Peinture avec le Cinéma de Bernard Gast » [1].

Ce premier tome expose des « Peintures » – des variations en abstraction – qui suggèrent judicieusement sa « Peinture » et l’un des concepts majeurs inventés par Bernard : « Peindre avec le film 35 mm du Cinéma ! ». Les tomes à venir présenteront d’autres aspects de sa création avec la pellicule film (figuration, hommages, noir et blanc, insolites, etc.), mais également ses dessins qu’il réalise sous le pseudonyme de Peter KOLéOM [2].

Depuis les années 1990, cet artiste réfléchit en effet à l’impensé de l’art qu’il a créé et modèle plusieurs concepts pour le nommer : « Galerie Intime » ; « Photographe sans appareil photo » ; « Matrice » ; « Peinture sans Peinture » ; « Tout ça, c’est du Cinéma ! » ; « Meta-Photographie » ; « Beyond Painting » ; « Meta-Peinture » ; « Pellicule-Peau du Cinéma du monde » ; « Cine Painting », invention collaborative avec Annette Michelson, spécialiste du Cinéma et de l’art contemporain. Mais Bernard préfère les concepts : « Peindre avec le Cinéma ou l’Esprit de la Peinture » ; sans oublier qu’ils sont à l’origine d’une parole inspirée du conservateur Olivier Michelon (« ton œuvre est bien plus picturale qu’une peinture ») [3] et qui lance la réflexion esthétique de Bernard.

Ces concepts et « Peintures » ont ensuite fait l’objet de parutions qui sont aujourd’hui largement épuisées, en français comme en anglais : « Peindre avec les films du Cinéma » ; « Paintless-Painting » ; « Picturing life with movie stills »… I Gallery Editions les réédite.

Lorsque Annette découvre les « Matrices » de Bernard, fabriquées avec des bouts de films 35 mm, l’historienne d’art est charmée par ces nouveaux objets, inconnus, bricolés, poétiques. Mais également par l’ensemble de l’œuvre puisqu’une « Peinture avec le Cinéma » est complète avec sa « Matrice », le titre et son poème écrit par l’artiste…

Le livre a conservé la retranscription des entretiens qui se sont déroulés entre Annette Michelson, le critique d’art canadien Don McCallum et Bernard dans son atelier parisien. Annette s’intéresse d’habitude au mouvement dans le film expérimental, mais ici le dialogue avec Bernard éclaire l’œuvre et la pensée de l’artiste sous l’angle du Cinéma rendu pictural pour évoquer sa « Peinture ». Lorsque s’établissent ces rencontres avec les deux critiques, Bernard vient de théoriser « Tout ça, c’est du Cinéma » et commence à régulièrement nommer sa pratique « Peinture avec le Cinéma ». Mais il a surtout déjà rédigé le « Manifeste de la Galerie Intime ».

Pour la première fois, la genèse de sa « Galerie Intime » est expliquée. « Galerie Intime » est en effet un concept esthétique né de la révélation d’un secret de famille dont la levée opère une influence décisive sur la création de Bernard Gast. Elle est essentiellement liée à un document familial — en cours de dépôt à la BNF — par lequel Bernard apprend le nom de son père. Et quel nom ! Puisque ce père est un sociologue influent de la société contemporaine. Or dans ce livre, il assume — 23 ans plus tard — de révéler enfin ce nom. L’artiste considère cette archive comme l’acte fondateur et la première œuvre qu’il a créée pour la Galerie Intime ! I Gallery Editions saisit donc cette occasion pour rééditer le « Manifeste de Galerie Intime ». Annette aura le dernier mot : « L’œuvre de Bernard Gast est entièrement issue de films et réalisée avec des pellicules 35 mm. Un nouveau concept esthétique est né : “Peindre avec le Cinéma“ ».