TK-21

Un échange officiel de courriers

Jean Rault — 2021-12-31T12:24:00Z

Censuré par des algorithmes de surveillance et de contrôle travaillant à nous protéger du mal au nom de la bonne moralité, Jean Rault, photographe, s'adresse à la Ministre de la culture pour s'enquérir du comment et du pourquoi de telles pratiques insidieuses et destructrices.

À Madame Roselyne Bachelot, Ministre de la Culture
Ministère de la Culture
rue de Valois 75001 Paris

Le 05 10 2021
Objet : Seulement l'un des sens !

Madame la Ministre,

J'ai l'honneur de vous adresser ce courrier pour vous alerter sur un phénomène apparemment anodin mais lourd de conséquences et symboliquement plus lourd encore.
Il s'agit des algorithmes et des « éboueurs du net » qui censurent aveuglément les sites qui peuvent potentiellement montrer « de la nudité », c'est dorénavant l'expression convenue chez les nouveaux censeurs !
Il y a quelques semaines, les images qui composent la page d'accueil de mon site web ont été remplacées par le titre de chaque série et une interview donnée il y a 6 ou 7 ans dans un centre d'art qui était en libre accès depuis toujours, a été transformée en video soumise à une condition d'âge par YouTube !
Certaines de mes photographies qui ont été « invisibilisées » sont dans des collections prestigieuses comme celle du musée national d'art moderne au Centre Pompidou ou dans les collections du musée d'art moderne de la ville de Paris ou d'autres tout aussi fameuses à l'étranger.
L'hébergeur de mon site (OVH) à qui j'ai fait part de ma stupeur a répondu de manière très hypocrite et complètement à côté des questions que je posais. Par chance, mon webmaster dont j'ai rémunéré la prestation a restitué l'accès à mon site en évitant qu'il ne soit nouvellement et mystérieusement classé en catégorie https ! le « s » avait rendu la page d'accueil de mon site exempte d'images à l'exception d'une seule, sans raisons et sans prévenir.
Tout est rentré dans l'ordre à la suite de l'intervention de mon webmaster et j'ai passé moi-même deux jours pleins à rajouter des étiquettes et de la typographie sur chacune des images qui composent ma page d'accueil.
Deux jours de travail de ma part et une prestation payée à mon webmaster, pas de quoi déranger une ministre, me direz-vous.
Pardonnez-moi d'insister, mais je pense que l'heure est grave.
Si je me permets d'insister auprès de vous et de vos services, c'est que dans la période de confusion généralisée que nous sommes en train de traverser, je pense que l'art est peut-être un des derniers bastions de la liberté et qu'il s'agit tout simplement de protéger les créateurs.
En abandonnant aux algorithmes et aux jeunes Philippins mineurs, catholiques et incultes (ci-jointe une référence d'émission de télévision en post-scriptum) la mission de surveiller les sites des artistes, nous risquons de tomber dans l'aveuglement et la prise en compte de seulement l'un des sens (l'un des sens dans lequel on entend : l'indécence, comme aurait dit Jacques Lacan !) alors que vous conviendrez sûrement que la richesse des œuvres d'art, c'est leur polysémie précisément. « De la nudité » sera appliquée aussi bien à la sculpture grecque ancienne, aux œuvres de la Renaissance ou du Baroque, aux œuvres des peintres et des photographes, aux portraits des Sadhus sur les bords du Gange ou encore à l'Origine du monde de Gustave Courbet qui se trouve au Musée d'Orsay et que l'on visite en famille !
Nous sommes en train d'assister à la disparition des corps dans l'art de Lascaux à nos jours !...
Au-delà des désagréments et de ce que cela m'a coûté en temps et en argent, je tenais à alerter vos services sur le manque de vigilance qui caractérise les responsables ou se disant tels des institutions culturelles qui préfèrent, comme on le fait sur le web, censurer, se pincer le nez ou simplement ignorer ces questions et regarder ailleurs. Il est de plus en plus difficile de montrer son travail s'il y a un quelconque lien avec la représentation du corps.
Je profite de ce courrier pour signaler que je ne suis plus invité à exposer depuis des années et que les rares dernières fois où cela est arrivé (2014), des panneaux étaient apposés pour mettre en garde sur le caractère osé de certaines de mes oeuvres. Ce que je suis prêt à comprendre et dans ce cas, je suis le premier à collaborer à toute clarification et toute précaution pour éviter les malentendus et pour éviter de choquer un public non averti ou mineur.
J'ai enseigné aux beaux-arts la sémiologie de l'image pendant une bonne trentaine d'années ; mes œuvres photographiques ont été accompagnées par certains de nos écrivains les plus brillants (Bernard Lamarche-Vadel, Marie-José Mondzain, Jean-Marie Schaeffer, Régis Durand, Jacques Henric, Serge Tisseron, Philippe Forest, Marc-Alain Ouaknin, Pierre Wat …et d'autres, la liste est longue).
Alors qu'on censure de plus en plus dans notre pays ce qui pourrait avoir du sens ou éveiller un peu de sens critique en même temps qu'esthétique, l'accès aux sites pornographiques marchands est d'une simplicité enfantine (!).
Jusqu'où laissera-t'on le lissage et le dressage des fonctionnaires culturels de notre pays poursuivre le travail des intégristes de la Silicon Valley qui trouvent dans les divers intégrismes religieux des relais inespérés dans cette entreprise de prophylaxie généralisée ?
Les méthodes changent à peine : ne sommes-nous pas revenus au temps du Braghettone, de son nom Daniele da Voltera, le disciple et « ami » de Michel-Ange que l'exemplaire cardinal Charles Boromée avait chargé après la mort du maître, de cacher les parties génitales des personnages de la voute de la Chapelle Sixtine, ce qui lui a valu le nom de « culottier », faiseur de culottes… Pas très loin de nous aujourd'hui, ce sont les femmes que l'on emmaillote pour les soustraire à la vue des hommes, les dessins que l'on interdit, la danse et la musique qui sont bannies et la culture Woke qui envahit nos campus.

Pardonnez mon emballement, mais après avoir été professeur d'esthétique aux beaux-arts pendant de longues années y compris artiste invité aux beaux-arts de Paris, et après avoir animé des workshops au Japon, après avoir porté le flambeau de notre culture à l'étranger (20 séjours aux USA et 47 séjours au Japon) ; à Hiroshima en particulier, dont j'ai facilité le jumelage entre l'université des arts et l'école des beaux-arts de Rouen ; après avoir été accompagné en tant qu'artiste par des plumes prestigieuses qui font la gloire de notre culture, je suis inquiet de constater le manque de réaction de nos élites à certaines formes d'effondrement et à la banalisation de la censure.

Dans l'espoir d'une écoute bienveillante et attentive, je vous prie de croire Madame la Ministre, en mes sentiments les plus respectueux.

Jean Rault

PS : Parmi plein d'autres, l'un des articles édifiants sur la question des éboueurs d'Internet :
https://www.nouvelobs.com/rue89/rue89-jetlag/20160510.RUE2849/aux-philippines-des-milliers-de-moderateurs-nettoient-l-internet-pour-nous.html
Adresse postale atelier (principale) : Jean Rault BP 937 –--- –-----
Adresse parisienne : Jean Rault ---------- -------- –----------
Site web : www.jeanrault.fr

Le 30 novembre 2021

Référence :
P1/2021/A/XXXXX/XXX

À Monsieur ----- --------
Chef de Cabinet
de Madame la Ministre de la Culture
Ministère de la Culture
3, rue de Valois
75001 Paris

Monsieur,

Votre réponse à mon courrier cité en référence, m'est bien parvenue et je vous en remercie.
Je me permets de vous répondre directement pour préciser quelques éléments de vocabulaire qui en devenant des éléments de langage risquent de dénaturer la teneur de mon courrier et prêter à malentendu.

Ligne 3 de votre courrier, je ne me contente pas « d'évoquer la censure dans le domaine artistique, particulièrement sur le réseau internet », je dénonce avec vigueur une censure rampante qui se répand dans notre pays, dans l'indifférence quasi générale de la plupart des responsables culturels depuis des années.

Ligne 4 de votre courrier, il ne s'agit pas de « souhaiter de nouvelles occasions d'exposer mes œuvres », comme une compensation, comme un baume ou une récompense à la relégation dont mes œuvres sont l'objet.

Il s'agit bien plutôt de savoir si ce que je pointe, comme le font beaucoup d'autres artistes et de penseurs qui s'intéressent à la représentation des corps, fait l'objet d'une prise de conscience ou d'un déni chez les responsables culturels.
Ci-jointes deux références bibliographiques récentes qui éclairent mon propos.

Je ne quémande rien. J'alerte sur le tsunami qui déferle depuis quelques années et dont le préjudice subi par mon modeste cas particulier n'est qu'un symptôme.
Je fais part de ma tristesse et de mon inquiétude d'artiste qui essaie de réfléchir sur la situation d'effondrement, de confusion et de perte de liberté que nous traversons.

Je vous prie d'agréer, Monsieur le Chef de Cabinet, l'expression de mon profond respect et de mes salutations distinguées.

Jean Rault

PS : Bibliographie (très) succincte.
Carole Talon-Hugon. L'art sous contrôle. (PUF).
Isabelle Barbéris L'art du politiquement correct (PUF).

Site Jean Rault, après censure, ne s'ouvre pas

Site Jean Rault, Capture d'écran avant censure

Site Jean Rault, Page d'accueil, avant censure

Voir en ligne : Jean Rault

http://www.jeanrault.fr

© Jean Rault

Vice Versa- V

Sandra Fastré et Yannick Vigouroux — 2014-05-27T10:48:00Z

Peu à peu chacun se livre. L'histoire devient plus intime au regard de l'image reçue. Nous savons que cette correspondance va prendre fin. Il n'y a point de nostalgie pour chacun de nous, juste l'envie de continuer à partager. Nous clôturons ce dernier épisode, mais sachez que nous avons décidé de poursuivre cet échange. Nous espérons que vous avez pris du plaisir à nous suivre, et vous avoir donné, peut-être, l'envie d'écrire et de photographier ?... et de lire, bientôt, la suite de notre correspondance artistique.

Jour 16- Image de Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
" La nuit est silencieuse. Tant d'ombres impalpables enveloppent la ville endormie ; il y a aussi de minces et fragiles éclats de lumière par endroit, une épicerie de nuit ou un bar encore ouvert, une station-service, la fenêtre d'un noctambule... Mais contrairement à la campagne profonde, la nuit n'est jamais complète en ville, surtout dans les grandes métropoles. Impossible de faire totalement le noir. Et puis ici, plus qu'ailleurs, la nuit semble hantée par sa mémoire : quels secrets muets habitent un immeuble, depuis des années, des siècles parfois ? Quelles histoires banales ou « défrayant la chronique » se sont-elles déroulées ? Combien de vies heureuses ou malheureuses ? Qui a habité les lieux, et quand ? La nuit est silencieuse, parfois, mais jamais amnésique. C'est un écran immense où s'écrivent et s'effacent tant de visages, de gestes, de paroles passés, du présent, et à venir... "

Jour 17- Image de Yannick Vigouroux

"Seul le bruit de la mer contre la roche vient perturber cette quiétude. Je suis assise sur ce banc patiné par l'air salé. Il m'offre une vision de dégradé de couleur. Le ciel bleu azur fait écho aux volets pales de la grande maison. Au fond le port offre aux bateaux un peu de répit à l'abri des vents et marées. Le sol pavé brille. Ce sont des ruelles où l'on imagine aisément le déroulé d'un roman. Comme si le temps s'était arrêté-suspendue entre cet ici et cet ailleurs- mon esprit vague vers une autre histoire que la mienne. Tout à coup une silhouette blanche se détache de l'ombre. Il traverse ce tableau presque irréel. C'est le héros qui s'engouffre dans mon récit. Que fuit-il ? Quelle est son intention ? Quelle intrigue puis-je -écrire ? Je n'ai peut-être pas envie d'imaginer la suite car finalement n'est-ce pas mon errance que je trace par ces mots ?"

Jour 18- Image de Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
"La courbe d'une épaule ressemble tant, parfois, aux rondeurs hésitantes ou assumées d'une colline ; un visage à un bloc de pierre. Les branches d'arbres et brindilles tordues par le vent, croisées par accident ou volontairement par des enfants avec des ficelles de fortune fabriquées avec des herbes, te fascinent. Tu songes à tous ces secrets et ces silences qui nous entourent, remplissent nos existences infinitésimales ; ces mots plus légers qu'une brise, juste murmurés ; ces formes pleines ou vides, ces matières paradoxales qui crient leurs silences. Tous ces éclats de silex et d'ombres au bord du chemin sans fin. Ces bras croisés au lieu de s'ouvrir qui vous refusent leur étreinte ou au contraire vous acceptent et vous enveloppent... "

Jour 19 & 20- Images de Yannick Vigouroux et Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
"(Micro)-histoires de regards et sensations croisées où chaque photographie et texte, comme autant de matrices à errances, se répondent dans un écho flottant répété. Des échanges entre deux univers qui se répondent sans se citer, en décalé et en pente douce vers la fin de l'été 2013 et le sud-ouest de la France."

Vice Versa- IV

Sandra Fastré et Yannick Vigouroux — 2014-04-28T15:57:56Z

Le rendez-vous était devenu incontournable. Nous avions pris goût à raconter une histoire pour chaque nouvelle image. Il se mêlait surprise, découverte et imagination. Voici le quatrième épisode de cette correspondance qui bâtissait progressivement notre amitié.

Jour 11-Image de Yannick Vigouroux

Texte de Sandra Fastré
" L'émotion, la force, l'intensité forment ce tourbillon qu'est la vie".

Jour 12 - Image de Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
"J'aimerai toujours cette heure du soir, que je nomme cette « heure bleue » - même si en réalité il s'agit seulement d'une poignée de minutes -, qui se déplace au gré des saisons, que les jours s'allongent ou au contraire deviennent plus courts. Que je sois chez moi, dans une chambre d'ami ou d'hôtel, ou d'hôpital, j'aime observer cette lumière bleutée de plus en plus dense sur l'immeuble en face de ma fenêtre à Paris, ou sur la colline coiffée de quelques arbustes maigres qui annonce ce soir à 20 h 30, dans les Pyrénées, la fin de la journée, qui sera bientôt absorbée par la nuit et ses songes."

Jour 13 - Image de Yannick Vigouroux

Texte de Sandra Fastré
"L'automne s'invite peu à peu dans cette campagne encore endormie. La brume dépose sa rosée dans ce pré où j'imagine les bêtes encore blotties les unes contre les autres pour se réchauffer et vaincre l'humidité matinale. J'entends uniquement le chant des oiseaux. La nature commence à livrer des tâches de brun orangé au sol, premiers signes du changement de saison. La végétation est dense et offrira au promeneur la vision de superbes tableaux paysagers. Par petites touches, le rouge, le jaune et l'orange formeront avec harmonie des scènes inédites. Elle nous proposera des couleurs fauves et vives qui contrasteront avec ce ciel d'un bleu presque pur. Un dernier dimanche de découvertes où mes pieds fouleront les sentiers tracés par le troupeau. Le vent caressera la cime des arbres, leur conférant cette courbure étrange comme s'ils me souhaitaient la bienvenue. Puis, peu à peu, le pâturage entrera en hibernation, attendant patiemment le prochain printemps."

Jour 14 - Image de Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
"Quels souvenirs gardons-nous des autres, des moments passés avec eux, rencontres éphémères ou plus durables ? Que retient notre mémoire. Quelle mosaïque complexe, pêle-mêle bariolé, à la manière d'un inventaire à la Prévert ! et ce matin, en se levant, me vient par exemple à l'esprit : la ride profonde barrant le front de ce conférencier si concentré ; la couleur rose des escarpins de Marion ; la fascination d'Édouard pour cette même couleur qu'il aimait associer à la feutrine, caractéristique que j'associerai toujours, désormais, à sa belle voix grave et profonde qui semblait peser, soupeser au micron prêt chaque mot prononcé (comme le message sur son répondeur...) ; le léger strabisme séduisant d'une actrice ; la façon si légère de se déplacer dans l'espace et de prononcer les mots assortis, toujours, d'onomatopées et d'anglicismes d'une amie... Ces détails sont aussi précieux que les galets parfaitement polis ou au contraire imparfaits que ramassent les enfants sur les plages et qu'ils stockent comme d'autres « joujoux de pauvres », écrirait Baudelaire, dans leurs boîtes à trésors. "

Jour 15- Image de Yannick Vigouroux

Texte de Sandra Fastré
"C'est l'histoire d'une rencontre. Nos regards se croisent, je lui souris. Il s'approche d'un pas sûr et se présente. Galant, il m'offre un verre et nous débutons ce jeu de séduction. Comme un tango Argentin, nous échangeons ensemble vers une direction impromptue à chaque instant. Nous nous découvrons dans cette danse improvisée. Nous savourons ce moment sans pour autant nous dévoiler totalement. Puis je décide d'y mettre fin. Lorsqu'il le comprend, il me demande mon numéro. C'est le hasard d'une rencontre qui donne une couleur différente à cette soirée. Nos chemins se séparent et nous nous quittons les étincelles aux yeux. Peut-être m'appellera- t-il ?"

Vice Versa- III

Sandra Fastré et Yannick Vigouroux — 2014-03-23T23:55:00Z

Le temps a altéré les couleurs de ces images, rangées dans un album que j'avais soigneusement organisé. Tour à tour nous prenions la pose.

Jour 7 - Image de Yannick Vigouroux

Texte de Sandra Fastré
" Je n'avais aucun droit à la parole, ni à la pensée encore moins le droit d'agir et de décider seule. Jusqu'au jour où j'ai pu hurler ma liberté. Ce mouvement nous a permis d'accéder à des droits sans craindre l'oppression de nos maris. Nous sommes vers la fin des années 30 et je suis une femme de devenir. Les portes de nos cages dorées ne sont plus condamnées. C'est une bataille quotidienne car il reste encore à faire. Il peut bien garder sa voiture je me contrefiche du côté matériel des choses. Je me destine à une vie autre, pas si facile qu'on ne le pense. Mais peu importe car mes idées comptent aujourd'hui et j'avance malgré les conventions d'une autre époque."

Jour 8- Image de Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
"Qu'est-ce que la vie finalement ? Ce que l'on vit, ou l'on croit vivre ? Ou encore ce dont on se souvient et ce dont se souviennent les autres, comment et pourquoi, car parfois l'on raconte cela, à des proches ou à des inconnus, entre deux cafés, deux cigarettes, deux sourires, sa vie et celles des autres : les innombrables lacunes et déformations que la mémoire fait subir à des faits, des envies, des réussites et des échecs, des choses qu'on aurait aimé accomplir et qu'en général on n'accomplit jamais. Ou seulement un peu, avec maladresse, c'est déjà cela. Et puis tout est tellement le fruit de circonstances, des méandres capricieux du hasard ... Comme si tout cela, ce qu'on nomme parfois un peu pompeusement le « destin » était tracé à la craie blanche et croissante des mots et chiffres tracés sur le tableau en ardoise noire de son enfance : fragments tellement volatiles de craie et de vie, de sévérité », si laborieusement tracés, d'une main anxieuse et indécise ou au contraire experte et sûres d'elle, de toute façon vite effacés, inexorablement, en partie ou partiellement. Qui se souvient de la vie de ses grands-parents ? Que sais-tu de la vie de tes ancêtres ? Qu'a ressenti ta grand-mère belge lorsqu'on l'a envoyée au STO en Allemagne ? Et ton grand-père breton lorsqu'il a été fait prisonnier durant la « drôle de de guerre » de 1939-1940 ? Que sais-tu de leur amour, de leur rencontre dans un camp de prisonniers en Allemagne ? Rien ou presque, rien non plus sur ce qu'a ressenti ton arrière- grand-père, lui aussi Breton et Bigouden, qui parlait encore cette langue celtique belle rugueuse et étrange, interdite pendant sa scolarité par l'État français dans les cour d'école, gazé pendant la Première Guerre mondiale et dont trois frères ne revinrent jamais, tués en 1914, 1915 et 1917 : de cela les actes d'État civil et les monuments aux morts s'en souviennent, de manière laconique certes mais précise comme une cicatrice indélébile. Depuis des décennies, la télévision et désormais Internet nous bombardent d'informations sur des guerres proches ou plus lointaines auxquelles on ne comprend pas grand- chose il faut l'avouer, sinon que ce sont désormais surtout les populations civiles « qui trinquent » (est-ce vraiment nouveau d'ailleurs ?). Mais qui par exemple se souvient encore ici, dans les Pyrénées où tu séjournes, des réfugiés espagnols qui fuyaient la guerre et la dictature franquiste dans les sentiers montagneux, parfois abattus par la Guardia Civile en tentant de franchir la frontière ? La langue catalane, longtemps interdite comme le Breton, victime d'une tentative de génocide linguistique, est à nouveau parlée et revendiquée, mais elle ne ressuscitera pas nos morts, et surtout, ne les sauvera pas de leur seconde mort, la pire peut-être : l'oubli. Comme le tableau de la mémoire est incomplet ; les flous laissés par le temps innombrables, les mots difficiles à lire à mesure que celui-ci passe... Et si c'était mieux ainsi ? Car pour vivre, paradoxalement, nous avons autant besoin de nous souvenir que d'oublier."

Jour 9- Image de Yannick Vigouroux

Texte de Sandra Fastré
"Le temps a altéré les couleurs de ces images, rangées dans un album que j'avais soigneusement organisé. Tour à tour nous prenions la pose. Tantôt graves, tantôt joyeux, nous nous amusions à nous prendre en photographie. Je vois cet hortensia imposant qui nuançait d'un vert flamboyant ce mur de pierre. Il y avait un grand chêne au bout du jardin et des petites fleurs parsemées en bordure de la maison. Nous avions improvisé un barbecue et posions sur cette grande table de bois les victuailles. Nous vivions chaque jour d'une extrême intensité et me rappelle avec émotion cette journée de fin d'été. Les voix ont disparu mais pas les images. Nous imaginions nos vies futures : le nombre d'enfants que nous aurions, nos métiers et les villes que nous habiterions. Plein de rêves et d'espoir, nous esquissions des tableaux de bonheurs idéaux. Personne n'aurait imaginé que Paul disparaîtrait brutalement dans un accident de voiture. Et Pierre qui s'isolerait en raison de la jalousie de sa femme. Marie partît à l'étranger pour cause d'obligations professionnelles. Quant à moi, j'épousai Christophe qui me comble d'amour. Nous avons eu deux superbes enfants et nous habitons une ville du sud de la France. Mais lorsque j'ouvre les pages de cet album, le film de notre jeunesse se déroule sans accroc et reste intact dans ma mémoire. C'était une belle journée où éclats de rire et échanges endiablés résonnent encore. C'était l'histoire de nos 20 ans."

Jour 10- Image de Sandra Fastré

Texte de Yannick Vigouroux
"Il était une fois... Fondu au noir. La brise marine a quelque chose de rassurant dans ce crépuscule épais comme de la poix. Comme des lanternes de naufrageurs, les lumières des souvenirs palpitent. Quelques minutes auparavant, dans cette lumière entre chien et loup, les enfants s'amusaient encore de leurs frayeurs, celles des loups justement, et toutes celles suscitées par les créatures inquiétantes qui hantent les contes et les fêtes foraines. Le masque défait et fatigué d'une femme, spectre à la fois lointain et familier, s'imprime une fois de plus au passage sur ta rétine."

Vice versa – II

Sandra Fastré et Yannick Vigouroux — 2014-02-25T16:57:47Z

Deux âmes se parlent et se découvrent pour les six premiers jours de correspondance.
Timides ou assurées, elles évoquent leurs émotions. Elles partagent l'univers de chacun et le jeu de création des histoires commence à prendre forme.

Jour 2 - Image de Sandra Fastré

1970-01-01 01:00:00

Texte de Yannick Vigouroux
« La porte entrouverte ne laissait passer qu'un mince filet de lumière. Dans cet hôtel de fortune, il se sentait bien, calme. L'air dehors lui semblait comme le ciel d'une transparence quasi minérale, à l'image d'un quartz délicatement et précisément taillé, aiguisé comme ses sens. Après une courte sieste, il lui semblait reprendre lentement mais pleinement possession de son corps encore engourdi. Il tira les rideaux et regarda à travers la fenêtre. Les nuages moutonnaient au-dessus de la colline aride. Le crépuscule approchait. »

Jour 3 - Image de Yannick Vigouroux

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Texte de Sandra Fastré
« Ce vent léger caresse mon visage. Le ciel s'assombrit tout à coup. Je suis dehors et décide de rebrousser chemin. Je sens cette chaleur presque étouffante annonciatrice d'un orage d'été. Les cigales chantonnent encore. J'entends un bruissement dans le bosquet d'à côté. Ma découverte du lieu est loin d'être terminée. J'aime cette liberté, cette nature indomptée. Je reviendrai demain pour mieux y goûter et la savourer. »

Jour 4 - Image de Sandra Fastré

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Texte de Yannick Vougouroux
« Le contact d'une pierre, un caillou poli par l'océan que l'enfant peut tenir dans la paume de sa main ; le contact des plantes même piquantes, ronces et orties, chardons fleuris, l'enfant n'a pas peur de s'écorcher les jambes... Quelques coupures superficielles, cela démange un peu, mais justement ainsi, l'on se sent exister. Effleurer l'air de rien, du bout des doigts, l'essentiel : l'être-là. Qu'il est doux chaque automne (et chaque saison), de se souvenir adulte de ces sensations-là. »

Jour 5 - Image de Yannick Vigouroux

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Texte de Sandra Fastré
« Il est mon univers, mon tout. Il est ma boîte à secrets. Il est celui pour qui je décrocherais la lune. Il est cette passion qui m'habite. Il est là, près de moi comme un doux murmure. Il est mon double, mon opposé. Il est mon passé, présent et futur. Il est ce précieux talisman et me comble de bonheur. N'est-ce pas cela l'amour ? Mon cœur et mon âme lui sont dévoués. Il est mon homme. »

Jour 6 - Image de Sandra Fastré

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Texte de Yannick Vigouroux
« Parfois, l'on « s'habille » de rien ou presque. De souvenirs aux contours flous comme les images des rêves. Curieusement l'on s'attache à des détails qui pourraient sembler si insignifiants sur le moment et deviennent si importants avec le temps.
Ainsi, il se souvient de ce voyage en Sicile il y a dix ans, l'absence si étrange de cette femme qui l'accompagnait durant ce séjour, dans la chambre de l'hôtel California à Milazzo, lorsqu'il s'est réveillé après une longue sieste. Elle s'était absentée pour faire quelques courses. Ils venaient de rentrer de l'île de Stromboli où ils avaient séjourné. C'était pour une forme de pèlerinage cinématographique : sur l'île volcanique noire et indomptable, caractérielle comme les entrailles en fusion de la terre, avait été tourné le film de Roberto Rossellini (Stromboli, terra di Dio, 1949) qui avait séjourné avec l'actrice Ingrid Bergman, leur relation amoureuse était déjà complexe, souvent tendue. Beaucoup d'acteurs recrutés étaient des habitants du village et le second rôle fut confié à un jeune pêcheur qui demanda sans ambages au réalisateur s'il pourrait embrasser sur le champ la belle actrice suédoise, alors au faîte de sa gloire.
Il y avait ce miroir ovale qui démultipliait la pièce et sa lumière sourde, tout en la déformant. En fait, elle semblait absorber plus qu'elle ne reflétait la pièce, ce qui, il n'aurait pas su dire pourquoi, le rassurait. Une bouteille en plastique vert d'eau à moitié pleine posée sur la table, quelques vêtements dont un foulard en soie japonais jaune et bleu — ça c'est un souvenir précis — à sa montre il était 18 h 04 — un souvenir tout aussi précis, pourquoi se souvenir de cela, si longtemps, après : ce numéro « 04 » affiché sur l'écran digital ? »

Vice versa – I

Sandra Fastré et Yannick Vigouroux — 2014-01-19T23:07:18Z

Deux récits littéraires et photographiques qui ne font qu'un : images et textes sont autant de matrices d'errances partagées. Comme des échos flottants, ils sont nés d'échanges entre deux univers qui se répondent sans jamais se citer, en décalé et en pente douce vers la fin de l'été 2013 et le sud-ouest de la France.

Jour 1-Image 1 - Pyrénées-Orientales, août 2013-Yannick Vigouroux

1970-01-01 01:00:00

« C'est le matin. La ville s'éveille. J'entraperçois une fenêtre heureuse avec ce bleu plein de promesses. Mes yeux se ferment pour mieux entendre : un bruit de porte, des talons sur le sol... C'est le matin, un jour d'été où tout commence. »

(Sandra Fastré, texte 1)

***

Pendant vingt jours consécutifs nous avons échangé sur internet des images réalisées au smartphone. L'idée consistait à raconter une histoire de manière spontanée. Ne cherchez pas de suite logique d'un jour à l'autre. A chaque image correspond une nouvelle histoire.

Nous nous étions mis d'accord sur le principe de réaliser des photographies couleur, sans cadre défini.

Nous avons laissé libre court à notre imaginaire en nous basant sur l'image de l'autre. Une couleur, une ambiance, son cadrage, le sujet ont été le point de départ de la création des histoires.

Quelles que soient nos activités quotidiennes, que nous ayons accès ou non à nos ordinateurs, nous avons entretenu un lien par l'image et l'écrit avec nos téléphones portables. Nous avons dévoilé nos sensibilités au regard de nos vécus, de nos souvenirs, de nos réflexions.

Inconsciemment cette correspondance nous a permis d'utiliser les possibilités de partage qu'offrent les nouvelles technologies, en dépassant le simple cadre de la consommation d'images. Elle nous a rapprochés et nous a permis de mieux faire connaissance. Notre rencontre est née des réseaux sociaux et a évolué vers une envie d'usage différent.

Voici un premier extrait dans ce billet. Nous diffuserons très bientôt la suite sous la forme d'épisodes mensuels. Vous pourrez ainsi assister à la création d'une amitié artistique et humaine.

Le blog de Yannick Vigouroux : http://lelaboratoiredesmotsetdesimages.blogspot.fr/

Voir en ligne : Le site de Sandra Fastré

Dans cette correspondance, chacun des deux auteurs (Sandra Fastré et Yannick Vigouroux) est tour à tour photographe et rédacteur.
Celle-ci est née d'une envie de partage : raconter une histoire sur la base de l'image de l'autre et vice versa…
Les épisodes suivant de la correspondance seront publiés dans les prochains numéros de TK-21 LaRevue. (ndlr)

Correspondances vibratoires

Jean-Louis Poitevin et Philippe Fabian — 2012-10-25T22:23:59Z

Image et métaphore

L'association de deux éléments hétérogènes est l'une des sources incompressibles de la pensée. Point de départ de toute forme de comparaison et donc de toute relation, la métaphore établit un lien entre des éléments à partir d'une ressemblance supposée. Entée dans le langage comme dans son sol originaire, la relation métaphorique semble devoir en partie échapper à l'image photographique dont les liens étroits avec la ressemblance, s'ils ne l'interdisent pas, en réduisent du moins fortement la puissance d'impact.

L'association entre deux ou plusieurs images est une manière souvent utilisée par les photographes pour tenter de palier à cette faiblesse symptomatique. Souvent peu efficaces, ces associations fonctionnent comme des double-bind masqués, inscrivant plutôt un redoublement du doute là où l'on chercherait la possible levée de l'angoisse.
Les images ont depuis changé de statut. Multipliées à l'infini sur les écrans du monde, elles coulent désormais, semblant courir les unes après les autres après avoir apparemment abandonné toute prétention à relier entre elles les éléments qu'elles emportent autrement que par leur course sans fin, et donc à produire dans l'esprit de ceux qui les font et les regardent des chocs salutaires.

Zurich

Philippe Fabian a orienté son travail, il y a quelques années du côté de l'association d'images. Ce sont le plus souvent des paysages ou des intérieurs dont il provoque la rencontre inopinée et inattendue sur la surface unique de l'image. Ces rapprochements ont pour fonction manifeste de croiser des données hétérogènes et de produire sinon des chocs du moins un effet de surprise. S'en tenir là ne permettrait pas de passer à cette autre dimension qui est une porte pour la pensée.

Car il y a deux niveaux au moins d'associations, celles qui se produisent dans l'image et celles que produisent les images composées de ces associations.

L'enjeu de l'art est de permettre de passer de l'un à l'autre de ces niveaux. Philippe Fabian compose ses images de manière à ce qu'elles répondent à cet appel implicite de la pensée, mais il le fait en passant de la simple association à une sorte de glissement, à une forme de mise en jeu de la fluidité même de l'image contemporaine. En redoublant l'arrêt sur image qu'est par nature une photographie par sa mise en mouvement dans la rencontre de deux images, il réintroduit l'arrêt qui seul permet la formation de cette troisième image, mais il le fait afin que ce moment puisse correspondre à une sorte de satori mental.

Si la série des images réalisées à Zurich a une fonction propre dans l'ensemble des photographies qu'il a réalisées, c'est qu'elles dessinent une cartographie particulière. Il s'agit là en effet moins de dire une ville que de dire quelque chose sur ce moment de la rencontre non pas tant entre deux images qu'entre les deux points de vue source qui président à la formation chaque image.

Ce qui est en jeu ici c'est quelque chose de particulier qui est comme la possibilité même d'une association qui ne relèverait pas d'un sens préétabli mais d'une correspondance vibratoire.

La rencontre n'est pas celle de deux images mais celle de deux vibrations colorées glissant sur une surface et qui formeraient image non pas avant mais au moment de leur rencontre. C'est ce que nous « raconte » chacune de ces images zurichoise.

Ce qu'elles « effectuent » est plus singulier encore. Si ce qu'elles montrent en tant qu'image est le moment d'un accord vibratoire, il est aussi celui de l'engendrement de l'image comme dissociation de deux vibrations.
Appréhendée ainsi, la relation apparaît alors comme étant moins rencontre que prolongement différencié, comme si l'image matérielle partait à la recherche non de son double réel mais de son origine mentale ou plus exactement montrait en quoi toute image est mentale et que cette dimension mentale n'est pas d'abord image mais d'abord rencontre de vibrations infigurables.

Une image n'est donc un point de vue sur le monde qu'en un sens second. Elle est avant toute chose apparition, apparition au croisement de deux vibrations, apparition là où se fondent deux ondes glissant l'une sur l'autre.
C'est cette fonction d'onde de et dans l'image photographique que Philippe Fabian capte avec lucidité. L'immobilisation et le recouvrement partiels des deux réalités présentées, auxquelles parvient chacune de ses images, rendent parfaitement compte du nouveau statut des images contemporaines. C'est ce que souvent les photographies paradoxalement manquent, tant elles fonctionnent sur un phantasme obsolète de capture de la réalité. L'image est une vibration lumineuse, un balayage d'ondes traversant des champs magnétiques en quête de légitimité et le réel est un songe.

C'est ce songe que nous montre Philippe Fabian et qu'il décline, ici, à Zurich, dans une mise en scène raffinée qui nous fait éprouver comme notre dimension vitale même l'instabilité quantique à travers la perceptible réalité des choses.

Voir en ligne : http://www.philippefabian.com/