TK-21

Plastigo II/II

Christophe Galatry — 2023-10-01T14:32:48Z

Associée au chercheur Matthieu Duperrex , l'association « Par ce passage, infranchi » a construit le projet PLASTIGO de recherche artistique sur l'impact du capitalocène sur le paysage, la nature et l'homme. Suite de l'article du n°144.

Conçus par Patrycja Plich et Christophe Galatry, le projet comporte trois parties, des installations, une partie expérience performative (2021 et 2022) et des vidéos qui en résultent — vidéos réalisées par les artistes Philippe Autric et Souad Mani, assistée de Romain Papion.

Les installations

Conception — 2021 - 2022

Les installations éphémères PLASTIGO se répartissent sur les trois lieux définis dans la phase initiale durant l'été 2019. Trois endroits précis représentatifs des transformations des terres dans la zone géographique de l'aire métropolitaine de Marseille, qui furent considérés jusqu'à récemment comme des territoires remarquables par leurs diversités de formes paysagères et leur « beauté » de nature. 

Spot 01, Rassuen (Istres), Tumulus et ancienne usine chimique.
Spot 02, Fos-sur-Mer, zone de l'ancienne route côtière de Fos à Port-Saint-Louis jouxtant ArcelorMittal.
Spot 03, Martigues, bordures du chenal de Caronte.

Le processus doit aboutir à une interaction avec les paysages, eux-mêmes acteurs de ces installations, afin d'attirer le regard sur ces lieux hautement impactés, avec une terre à ce point transformée par nos différents apports humains (plastiques essentiellement, mais aussi déchets de toutes natures et produits chimiques) qu'elle ne peut plus « absorber », et change ainsi de nature. Cette terre peut être nommée partir d'un mot relativement récent de « plastiglomérats », d'où le titre « Plastigo ».

Planche Type, conception : Patrycja Plich - Christophe Galatry

Spot 01 Rassuen Élaboration des installations Drapeaux tendus

Planches Spot 01 Rassuen et Spot 03 Martigues Élaboration des installations Drapeaux suspendus

L'installation dans les trois spots n'a pu encore voir le jour faute de financement. Elle est pour l'instant à l'état de projet, dessins, et cartographie. 

La Réalisation : Les drapeaux

Dans la partie installations, les artistes Patrycja Plich et Christophe Galatry, avaient fait dès 2019 le choix de drapeaux. Destinés à être suspendus sur des portiques installés sur chacun des trois spots, ces drapeaux, à la taille comprise entre 1,50 m et 2 m de haut, représentent une construction graphique à partir de dessins, croquis relevés, photographies et mix, issus des différentes explorations effectuées entre 2019 et 2020.

Six d'entre eux ont été imprimés en 2022. Ils sont restitués ici dans leur ensemble.

Drapeaux, © Patrycja Plich © Christophe Galatry

Vidéos et expériences de captures

Les expériences de captures pensées par Souad Mani démarrent en 2021 sur le spot 2 à Fos-sur-Mer et s'appuient sur l'usage d'un capteur de données — ici précisément capteur qui enregistre différents éléments volatils, sous la forme de lignes de chiffres. Ces éléments seront par la suite réinterprétées par l'artiste, le temps de captage donnant lieu à un protocole. Le fruit de ces captures de données « non performantes » se mélangent à des images vidéo de l'usine d'ArcelorMittal.
Le travail sur place de collecte sonore et de données a été effectué par l'artiste Romain Papion.

Strates de l'incertitude, duo WUJUD 2022 14'20 Vidéo de Souad Mani et Romain Papion

Cérémonie 2'35, Vidéo de Philippe Autric

Sur le spot 3, à Martigues, Philippe Autric créé une courte vidéo, une sorte d'alerte visuelle, par le biais d'un personnage devenu seul au monde face au paysage de friche industrielle.

Exposition de PLASTIGO

juillet 2022, La Vitrine, Marseille

L'exposition a consisté en un assemblage des différents éléments constitutifs du « work in progress » de ces deux années d'enregistrement, de réalisations photographiques, et de vidéographies. Les différentes phases visuelles du projet PLASTIGO étaient présentées sur trois écrans de tablettes. Un accrochage de plusieurs des drapeaux et d'une dizaine de photographies ont été réalisés, les images étant extraites du corpus d'images venant du choix des quatre artistes du projet.

Écrans pads, tirages contrecollés, drapeaux, tissus imprimés.

PLASTIGO Project

2019 - 2022

Une réalisation portée par les associations « Par ce passage, infranchi » et « Sauf…(territoires) », avec le soutien de la Ville de Martigues.
Résidences à Martigues et au Tétrodon 2020 et 2022

Avec :
Patrycja Plich, Christophe Galatry , Souad Mani & Romain Papion , Philippe Autric , Matthieu Duperrex

L'ensemble des œuvres présentées ici, ainsi que leurs titres, sont des créations originales réalisées dans le cadre de PLASTIGO et sont la propriété de chacun des artistes.

Image d'ouverture > Souad Mani

Plastigo I/II

Christophe Galatry — 2023-07-02T14:58:24Z

Programme de recherche artistique sur deux années développé par quatre artistes, dont deux artistes étrangères invitées par l'association « par ce passage, infranchi » en résidence dans le Tétrodon. Ce projet résulte d'une convergence de réflexions et d'expérimentations partagées autour de la matière des sols « plastiglomerat » qui nous entourent. Ce terme désigne une terre artificialisée par des matériaux tels que des plastiques, déchets plastiques, et d'autres intrants de type chimique et issus des pétroles.

Souad Mani

PLASTIGO - Work in progress 01-2020

Introduction de Matthieu Duperrex

[1]

Comme les Modernes sont prodigues en matières inédites et en nouveaux sols ! La moindre promenade de plage nous fera dénicher des roches inattendues : un polystyrène d'ébène, une canette Saint-Jacques rouillée, des galets pneumatiques, un cristal de pétrole brut pétrifié, des tessons de terre cuite, des ciments méridionaux... Et parmi ces rebuts détritiques de l'activité humaine figurent en bonne place ces concrétions hybrides que l'on appelle « plastiglomérats ». Technofossiles, alliages et matériaux polymères se disputent la préséance pour devenir les nouvelles pierres de rosette des stratigraphes qui cherchent à établir dans les couches sédimentaires cette nouvelle époque géologique « humaine, trop humaine » que l'on nomme Anthropocène, bien que nombre d'appellations alternatives se disputent ce sacre : Capitalocène, Plantationocène, Chthulucène, Écocène, Plasticocène... On a d'ores et déjà produit assez de plastique pour envelopper quatre fois la Terre de film d'emballage – l'émergence de cette Plastic Blue Marble a inspiré de nombreux artistes à l'interface de l'écologie et de la technologie. L'originalité du projet « Plastigo » est d'interroger cette matérialité de l'époque au travers des technologies de capteurs : quelle science de la mesure pour des phénomènes écologiques qui configurent plastiquement l'air, le sol et l'eau ? Avec le golfe de Fos et l'étang de Berre pour « zone critique » d'élection, Patrycja Plich, Souad Mani, Philippe Autric et Christophe Galatry se positionnent en artistes-enquêteurs entreprenant de révéler des plasticités paradoxalement invisibles, fantômes et monstres de l'Anthropocène auxquels nous familiariser, parfois malgré nous, pour continuer de vivre dans des milieux altérés. Ce faisant, ces artistes se rattachent au courant du « Sensory Art » qui explore savamment et poétiquement l'environnement au moyen de nouveaux épidermes : Rasa Smite & Raitis Smits (Fluctuations of Microworlds, 2017), Aline Veillat (Pas de deux en vert et contre, 2009-2012), Theunis Karelse (Assisted migration, 2013), Pinar Yoldas (An Ecosystem of Excess, 2014), Ivan Henriques (Symbiotic Machine, 2014), etc. Par le dispositif qu'il propose, les activités de transcodage et de marquage qu'il met en scène, le projet « Plastigo » réinvente le territoire tel que le définissent Deleuze et Guattari, à savoir comme relevant de l'acte : « le territoire est en fait un acte, qui affecte les milieux et les rythmes, qui les “territorialise”. Le territoire est le produit d'une territorialisation des milieux et des rythmes. [2] »

Patrycja PLICH

PLASTIGO - Repérages et prélèvements
Work in progress 01-2020

Patrycja PLICH

PLASTIGO - Repérages et prélèvements
Work in progress 01-2020

Christophe Galatry

PLASTIGO - Repérages et prélèvements
Work in progress 01-2020

Christophe Galatry

PLASTIGO - Repérages et prélèvements
Work in progress 01-2020

WUJUD Souad MANI & Romain PAPION

PLASTIGO - Activation de Motty et prises de sons
Work in progress 01-2021

WUJUD Souad MANI & Romain PAPION

PLASTIGO - Activation de Motty et prises de sons Protocole visio en direct avec Souad MANI (Sousse)
Work in progress 01-2021

WUJUD Souad MANI & Romain PAPION

PLASTIGO - Activation de Motty Work in progress 01-2021
Photo Christophe Galatry

PLASTIGO-Restitution Work in progress 01-2021

Voir en ligne : https://www.passage-infranchi.org

[1] *Docteur en arts plastiques, Matthieu Duperrex est chercheur associé au LLA-Créatis (EA 4152), Université de Toulouse-Jean Jaurès. Artiste-auteur, co-fondateur et directeur artistique du collectif « Urbain, trop urbain » (www.urbain-trop-urbain.fr), ses travaux procèdent d'enquêtes de terrain sur des milieux anthropisés et croisent littérature, sciences humaines et arts visuels ou numériques. Publications : Shanghai Nø City Guide (Toulouse, Urbain, trop urbain, 2012), Micromegapolis, lorsqu'une ville rencontre Gaïa (Toulouse, Urbain, trop urbain, 2013), Périphérique intérieur (Marseille, Wildproject, 2014), Voyages en sol incertain, enquête dans les deltas du Rhône et du Mississippi (Marseille, Wildproject, 2019).

[2] Gilles Deleuze et Félix Guattari, Mille plateaux. Capitalisme et Schizophrénie 2, Éditions de Minuit, coll. « Critique », Paris : 1980, p. 386.

Souad Mani

De dérive en dérive :
https://dederiveenderive.tumblr.com/?utm_source=pocket_saves
States de l'incertitude, réalisation WUJUD (Souad MANI + Romain PAPION)
https://wujudduo.tumblr.com/?utm_source=pocket_saves

Frontispice : Christophe GALATRY, PLASTIGO-Work in progress 01-2020

L'Archipel

Corridor Eléphant et Isabelle Scotta — 2020-11-30T13:49:53Z

La série L'Archipel a débuté en 2018 sur les îles du Frioul à Marseille.

Le Frioul est une sorte de microcosme, une entité vivante, minérale où la présence humaine se fait rare à certaines heures. Les îles sont d'autant plus sauvages que l'on n'y trouve ni voitures, ni écoles, ni supermarchés. L'île est marquée par une dualité entre la lumière électrique du village et cette nature saisissante parsemée de vestiges, grillages, roches et cactus qui prennent un tout autre visage la nuit.

Le Frioul fut un lieu de quarantaine où marins et voyageurs venaient faire escale pour s'isoler et protéger le continent des maladies contagieuses. Tout ici dit et interroge l'isolement, cette forme de mise à l'écart en milieu insulaire. Ces traces sur le territoire et cette tension encore palpables m'évoquent la solitude, l'incertitude, l'impermanence dans une nature étrange et fascinante. Les îles sont comme les gardiennes d'une mémoire obscure. La quarantaine, la peste et les maladies contagieuses ont toujours fait l'objet d'oublis collectifs. Encore aujourd'hui ce territoire reste souvent oublié, isolé de Marseille.

L'archipel est pour moi comme un théâtre, un huis-clos, où je laisse aller mon imagination. Qu'ils soient hélice, arbre ou objet, les éléments semblent évoluer autour d'une vibration commune. Les lignes et formes se détachent du réel et évoluent comme les indices d'une histoire où les repères spatio-temporels auraient disparu. On ne sait plus très bien s'il s'agit du présent ou du passé, tout est mêlé et propice à la fiction.

Voir en ligne : www.isabellescotta.com

Archéochronie

Esther Salmona et Sibylle Duboc — 2019-12-02T21:19:43Z

Élaborées comme des ruines à l'envers, les Fossiles photographiques de Sibylle Duboc font le récit de leur disparition prochaine ou advenue à l'instant. Que créent-ils ? Une forme de mémoire déviée, fictionnée, inverse, un objet en suspension, une greffe sur l'histoire, un pli en mouvement, un récit sans temporalité fixe : une archéochronie.

L'exposition Archéochronie est une mise en scène de cette mémoire historique falsifiée, de ce leurre qui simule le temps, en mettant en contact la substance du photographique avec la matérialité archéologique, qui toutes deux révèlent, que ce soit en ôtant des strates ou en ayant recours au processus chimique. L'Archéochronologue est à la fois une exploratrice du vécu et une créatrice de la survivance de l'instant, elle fait vaciller la certitude linéaire du déroulement des événements et par là même révèle, donc, une urgence à poser un regard sur ce qui est en train de disparaître dans un temps au-delà du temps, créant un lieu à l'orée de l'agir.

retrait par les bordsune dimension s'effaceles îles sont des isolatsle fond passe en premier préséancesur un plateautouche commestructure évidéeune viscosité autorise le motif chaque île est une montagne chaque île une pressionchaque île un suspendchaque île un atterrissement fausse certitudeson point d'arrivée n'existe pas son existence un douteses sommets tangiblessa superficie dépendante de l'air sa visibilité une accélérationses transparences des touches en retrait une densitéle moment de quitter construction du reliefattirance pointetoujours en réitérationn'existe que par la massevide énorme densitépoids de l'inexistencevient par les bordspoussedévieaccueilleune destructionses inéluctabilitésles îles arriventpar leurs bordsleurs bords génèrent des îlesles îles bougentou ne bougent passont contagieusesune surface est uniquedéplace son videtransporte ses îlesconstruit l'espacehors d'elleles bords avancent dessousprise rapidesaisissementen cours de travail apposition à densité variable ce choix d'une stratesaisirce qui va renvoyerva mettre en mouvement aller chercher rassembler aimanter le plus et le moins d'élémentsc'est à dire pinceà l'endroit de l'empreinteà l'endroit de ce qui fait relief le classement la régularité l'écart du mêmehéraldiquefigureligne de crête au mieuxune distributionune îlerien autourempreinteempruntesoulève prenddéposeposeenlèvedensitédes arrachementsce qu'il restece qui resteignorer l'échelleles points de frictiondes mondes en soihors dereconstruiretouttraverser les pentesdiscerner ce qui est du chemin de la tranchéede la travéedistinguer nervures écoulementspincementsversementplissuresplissementsextraction topologique segmentsvagues épuiséesun mouvement géométrique trembléveinescoulées centralesvoie de dessertefondre c'est aussi remonter brisée à deux ou plusieurs immersionreconstitution potentielleles miettes font partie du voyage aucun reflet les tracesde séparationles flancsle champla sècheresse les excavations reprendre à son compteles parois leur grainremonte où / ous'arrêtent juste avant la mémoire ses dégâtsirréparablesla fonte du langagela souleverenvisagerles répliquesrappelscomme oubliéloignentglissementle paysage fait partiene fait plus partie des corpsrevient dans les corpsl'atteinte de la lumièreun lapsun intervalleune imprégnationencoreles plaies comme ajournementune coquillen'est pas une fautec'est un trou dans le réeldans la mémoireune concrétionpourquoi ici une extrémiténe peut que sécréterconstruire élabore en étoilepar éloignementaimantation contrairedit l'épaisseurce qui rejetteune consistanceles ombres font gagner en luciditéelles se salissentdressent le regardles murs sont des étendues horizontales ce qui s'y graveest un regard une allaiseune anfractuositéun réceptacleles sons vivantsarrêtentla matières'y logents'y loventne la traverse pasen font une membraneincisionou plaieinterversionchaqueles parois dans les parois dans les parois côtoiementpressiongentle pressuregrains attaquentabaissent la lumièrechaque instantsédimentation contrairedes morceauxcontrairement à toute attentesuinte une humidité végétalefibreusevertegraveleusedes boufféesbrisuresdébrisfragmentsdes parcellesdesservies déposéesune cendre est une écorceune consumation de l'intérieurune atteinte des cernes contractiondes lignes par équivalence du point rubanrassemble aspiremorsure des bordsémiettentgrignotagedébordementdu rêve sa consistanceune perteà partir du centrel'oublierdes bords dans les bords repliementpar le dessusdes nuages leur délitementleur déchirureleur effritementleur bordureleur effrangementleur échancrureleur effondrementles surfaces se rétractentune projection se rabatsur elle-mêmebruitpoussièresatténuationcomplémentairecreuserévèle une couleurune autrela renaissancepasse par le mêmele même percementplongementde la surfaceécartedisloqueune horizontalitécoulissecrée sa propre pentele mouvement se sépareau point du miroirdoubleasymétriqueinégalinexistant