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Quatorze états du chemin amoureux

Gilles Desrozier — 2025-11-02T11:44:14Z

Mettre en scène l'amour : le théâtre des opérations. Un décor aux charpentes identiques car le cœur est universel. Seul change ce que l'on trouve sur les murs : un décor qui nous est propre. Toujours la même pièce ronde comme les formes de la femme. Tu es ma plus grande aventure. Ma conquête. Je crois connaître et je ne sais rien. Mon avenir d'homme. J'ai vu des regards, touché la chaleur, senti des forces… Mes mains, goélettes filantes sur l'océan de chair. Mer de tous les vices, flots d'ivresses, tempêtes et galipettes…

I LOVE YOU ma chère ! Je flotte en vous ! Je rencontre une île, je découvre, j'observe, j'essaie, je touche. Le début du conte : la rencontre. TABULA RASA. Nous seuls autour de nous. Pleins feux sur toi. Comment tu bouges, comment tu parles, qu'est-ce que tu vois ? J'apprends, je veux savoir quelles brumes t'entourent ? T'emporter sur une île, te regarder. Passer derrière toi. Voir comment tu fais ta vie. Qu'est-ce que tu photographies ? PHOTOGRAPHIER C'EST PASSER AU CRIBLE ! Prendre une photo pour initier l'expédition…

Le désir monte, je montre le désir. C'est dangereux, on devient deux ! Unique objet de sentiments, je te rêve en bleu lagon au derme nu sertie de végétaux, l'esprit soufflant le vent du diable au corps. Oasis dans l'îlot, Vénus sortant des eaux. Ma faim, mon objectif.

Je suis conquistador, je veux prendre cette terre. Elle est vierge. TABULA RASA ! Tout ce qui a pu exister avant n'existe plus ! L'histoire commence.

Le con d'Irène. Cet œil renversé-révulsé… La baise arrête le temps, le sexe suspend ton heure. Le règne du septième ciel sur une mer de mouille. La caresse est universelle et la partie nous appartient. Personne ne nous la pendra jamais. Dans ma tête, dans ton esprit : notre plus beau terrain de jeu. Inavouable, paroxysmique, c'est notre force, la créativité, l'engeance de tout !

Puis vient le déclenchement. Moteur ! Fantasme ! C'est mon âme, ma finesse… Personne ne me touche ! Je ne sors pas du songe. Je te sens, dans un temple humide aux couleurs chaudes, tu t'enfonces sur canapé rouge désir. Embarquement pour Cythère ! Noli me tangere, je rêve ! Érection de colonnes, géométrie du mâle, parallèles du désir. Touche avec les yeux.

C'est l'extase ! La petite mort. Tu décolles, tu sens ton corps s'envoler. Le ciel devient terre en cinémascope. Tu peux te voir jouir, tu sens et tu regardes ton plaisir. Spectacle dément et merveilles. Stupre et frictions. Pendue au gibet du plaisir, sur la passerelle incertaine de la volupté, tu te crispes, tu te raidis, ça vient, c'est là, tu pars ! Tu vas loin et c'est émouvant…

À coup sûr, c'est la passion. Le génie de la flamme. Le feu ravage ton ventre, ruine ton esprit damné de la chair. Et tu fonces là où ça fait mal, vers la chute des corps au jardin des délices. Le pieu n'a plus de limites. Vertige de l'amour à mort. Tu titubes, tu bégaies, tu chuchotes son nom.

Te voilà sur la croix. FALL IN LOVE ! BURNING IN THE HOUSE !

C'est brûlant et tout fond. Ils ne font qu'un ! C'est la fusion, l'osmose. Je te mords, tu me prends. Je voudrais t'avaler, devenir toi. J'ai foi en ta chaleur, je bois tes pleurs. Ta lumière m'aveugle. Je deviens sourd aux suppliques du monde, je n'attends que toi, tu n'entends que moi. La voie surexposée du seigneur est perméable. Du soir au matin et du matin au soir, il pleut des larmes d'Éros !

Tapis dans l'ombre des feuillages, j'épie ta sérénité. Allongée, luxueuse. Aphrodite des eaux et forêts… Le bonheur te fait léviter. La belle Odalisque triomphe, allongée, de son machiavélique macaque exténué. Nageant dans l'eau bleue-placide, des nénuphars désirent te voir. Les murs de « ta chambre », transpercés par la lumière directionnelle amoureuse, s'ouvrent vers un ciel vert-espoir. Tout est rond, lisse et bon. La douce musique de ton visage me grise. CUT !

Je veux créer, je désire engendrer. Construire une ville à notre image, poussés par nos ancêtres poissons ; sortir des nuits ténébreuses, guidés par les lumières d'une cité radieuse. Ton éclat est grand, ton ventre s'arrondit. Ma douce et tendre étoile : je t'aime toi et tout ce que tu portes est béni. Ma douce lune attrapée dans la chambre claire. Une nuit magique annonçant une autre année, une nouvelle ère… Une fille que je verrai grandir et dont je serai fier. Un rêve de culture et d'images, le songe d'une nuit d'été qui prendra corps en hiver.

Mais le corps est corps et l'esprit vole. Il faut dominer, posséder. Les bras en croix, la danse amour devient amère. Grand écart et bras tendus. Tu envoûtes, tu passionnes, tu prends parfois pour mettre en cage. Prendre possession de l'âme, gitane et Flamenco, se donner pour mieux s'emparer. L'obturateur s'ouvre quelques instants à la lumière et l'image devient figée, éternellement esclave du regard des autres. Le petit oiseau va sortir, il faut le mettre en cage.

Il arrive que l'oiseau ne soit pas vu ! PAS VU PAS PRIS ! Il plane vers d'autres cieux. Méphistophélès surgit de sa boîte et la méfiance abonde. Jalouse, visage déformé par l'ombre de la cité des femmes s'abattant sur sa personne, elle souhaite tirer sur son amour, supprimer son image. La vision de ces femmes, apprêtées pour le bal des liaisons dangereuses, souriantes à l'endroit de ses désirs, est insupportable. L'éclat de leurs éventails récolte ses larmes. Colts, récoltes, ombre, lumière, bal, balles… Une longue nuit pousse cet amour vers un funeste destin.

On se venge, on trahit à son tour. VENGEANCE ! Tu trompes ton propre monde. Sous le regard du cher corbeau délicieux, dans la brume, tu attends. Petite sorcière aux ailes de serpent, tu chasses ta proie. C'est l'hiver de l'amour. Le glas du sentiment…

Rupture, désolation. La pièce est vide. Il ne reste que des traces, des empreintes… Une bouche figée dans la glace rend la souffrance, devient martyre. Point de jeu, pas de nous. Ne reste que l'unique trait de pinceau de la nature des sentiments.

Reste le souvenir. REST IN PEACE des amants tragiques. Le royaume des cieux pour Roméo et Juliette, à jamais enlacés. Une brume de nostalgie envahit nos souvenirs gravés dans le marbre de notre pathos. Il fait froid, c'est la fin de l'histoire.

Il nous reste l'espérance. La résurrection de l'amour. Seule dans ses draps, comme dans un suaire, tu pries l'amant de venir jusqu'à toi. L'espace d'un moment, Éros rejoint Thanatos. Entre deux cadrans, les heures se figent et tu pars dans une autre histoire, tu décolles vers un autre songe. Regarde avec tes mains. MADAME RÊVE…

Quatorze états du chemin amoureux est un projet réalisé dans le cadre de ma série chambre des rêves. Je compose des allégories, sortes de songes, projections sur une structure, un carcan représenté par une pièce. Je projette une fiction sur la réalité de telle manière à produire ma version d'une histoire. Je mélange la vérité aux chimères, la certitude à l'imagination…

Dans Quatorze états du chemin amoureux, j'élabore une comparaison entre les quatorze stations de la croix et les différentes étapes d'une histoire d'amour. Le plan se déroule ainsi :

1 – La condamnation de Jésus par Pilate devient la rencontre.
2 – Jésus, l'acceptation de la croix devient le désir.
3 – Sa première chute devient le sexe.
4 – La rencontre avec sa mère devient le fantasme.
5 – Simon de Cyrène aide Jésus devient l'extase, l'ivresse.
6 – Veronica essuyant le visage de Jésus devient la passion.
7 – Sa seconde chute devient l'osmose, la fusion.
8 – La rencontre avec les femmes de Jérusalem devient la sérénité.
9 – Sa troisième chute devient la procréation.
10 – Jésus est dépouillé de ses vêtements, devient le pouvoir, la domination.
11 – La crucifixion devient la jalousie.
12 – La mort de Jésus devient la tromperie, la trahison.
13 – Jésus, l'enlèvement de la croix devient la rupture, le chagrin.
14 – L'enterrement de Jésus devient la nostalgie, le souvenir.

Au milieu du vingtième siècle, à l'occasion du centenaire des apparitions de la Vierge Marie à Lourdes, une quinzième station a été ajoutée. J'ai enrichi la série d'un quinzième état :

15 – Avec Marie, dans l'attente de la résurrection du Christ devient l'espérance.

1 La Rencontre

2 Le Désir

3 Le Sexe

4 Le Fantasme

5 Ivresse, Extase

6 La Passion

7 Fusion, Osmose

8 La Sérénité

9 La Procréation

10 Pouvoir, Domination

11 La Jalousie

12 Tromperie, Trahison

13 Rupture, Chagrin

14 Souvenir, Nostalgie

15 L'Espérance

Quelques avatars du Petit Maître

Gilles Desrozier — 2025-07-27T15:47:19Z

Dans ce chef-d'œuvre ahurissant englobant sa vie, ses amours, ses amitiés, ses penchants et construit comme un pont entre sa gravure et sa peinture, l'artiste réalise son entreprise majeure : un paysage devenant conte, l'épique panorama de sa vie où le spectateur halluciné prend l'ampleur d'un travail artistique avec son infinité copulatoire. Oui, Georges Rubel est un mélangiste ! Il prône la caresse de l'œil, le toucher sensible du papier-peau, la légère douleur où le point du jour flétrit la nuit.

Georges Rubel a le génie de rendre l'opposition complémentaire, pourquoi la montagne n'accoucherait-elle pas d'une souris ? L'organique s'accouple au squelettique, le ventre de vie crie famine, la pieuvre tintinnabule la lumière, les cris tombent des nues et le végétal envahit la ville. J'ai même vu la mort sucer son pouce sur des reliefs d'os !

Ne ratez pas la minutie du détail, il voit grand large sur l'infiniment petit. Le voyeur de son travail a souvent l'impression de surplomber l'œuvre de Georges Rubel, sans doute que ce dernier travaille en dominant son sujet, sa vision semblant planer sur l'ouvrage. Comme un oiseau planerait au-dessus du paysage, Rubel a besoin de hauteur afin de nous promener dans ses allégories.

Partie de campagne ancienne et moderne

Comme Joachim Patinir, il sait donner de la puissance au petit format. Et si l'infiniment petit possédait le titanesque, pourquoi des événements minimes ne produiraient-ils pas l'immensité babylonienne ?

Comme William Turner, il possède l'élégance de mêler à son spectacle les quatre éléments : la Terre, le Ciel, l'Eau et le Feu qui deviennent chacun élément indispensable aux trois autres, créant ainsi équilibre et harmonie.

Comme James Ensor, il tend à montrer l'homme face à la mort, en traçant toujours les routes allant du particulier à l'universel.

L'ossature qui structure son travail nous rappelle les primitifs chinois et leurs traités du paysage. Comment ne pas penser aux montagnes célestes du Huang Shan ?

Nul autre que Georges Rubel n'a son pareil pour donner à la brume le soin de voiler le redondant ; comme la lumière peut effacer le détail pour désigner l'essentiel.

Si la gravure, la tempera à l'œuf nécessitent des techniques artistiques traditionnelles, Georges Rubel n'a rien d'un artisan. Ce ne sont pas des gestes mécaniques qu'il répète. Il ne fabrique pas des pendules pour compter le temps, mais plutôt les riches heures qu'il occupe à construire une œuvre. Son métier, car il en a beaucoup, fluidifie l'idée couchée lentement sur le lit du vélin. Georges Rubel EST un artiste humain, trop humain. Il promène sa carcasse dans sa vie, dans son œuvre ; et, à son âge, son squelette l'ennuie. Il voudrait être une pensée, une comète fluide et légère. Virer photon, même avalé d'ombre. Tout cela, il l'est dans sa gravure, dans sa peinture. Elle se tient là, la volonté de puissance : il ne vit pas pour son œuvre ; il vit dedans.

Comment ne pas penser à la gamme chromatique de Gustave Doré, cette manière géniale de placer l'équilibre entre les complémentaires. Ce n'est pas la couleur qui crée la forme, c'est le développement incessant des formes qui engendre la couleur. Sans être photographe, il associe fort bien la vitesse au temps de pose. C'est la musique primordiale, toute la musique.
Cette mélodie, vous la pénétrez dans Quelques avatars du Petit Maître.

Petit Voyage en Nostalgie

Tout y est. Le paysage défile sous vos yeux d'oiseau dominant le paysage. Au fil du voyage, surviennent d'autres liens. En particulier les hommages aux amis. On imagine :
– Un dialogue hilarant avec l'aquarelliste Paul Cendron sur la manière de rendre la couleur du désir ; on en salive !
– Une séance avec Yves Doaré au sujet de l'œil dévorant Caïn ;
– Une machination montée de toutes pièces avec Francis Mockel pour montrer que si Dieu existe, il faudrait qu'on ne le sache pas ;
– Une conversation avec Mordecaï Moreh pour montrer que si dieu existe, il faudrait qu'on le sache ;
– Une complicité avec Marcel Moreau pour l'illustration assez organique de son livre Orgambide. On déguste !

On songe à l'amour, à profusion, en fusion. Les corps enchevêtrés de racines crient. Des sexes descendent du ciel quand d'autres saillent la terre. Une femme aux hanches prodigues vous chante son Havre. Vous déambulez dans d'étranges cavernes utérines. Les baisers culminent au berceau, comme si l'enfant naissait d'un souffle chaud dans la nuque.
On ne peut évoquer Georges Rubel sans aborder deux artistes essentiels à son travail : Rodolphe Bresdin et Jacques Moreau dit Le Maréchal.

Pour l'un, Rodolphe Bresdin, c'est le même génie de la matière organique et végétale. L'enracinement des ciels, l'art de placer le tubercule à l'envers, de diluer la forme au gré des lumières et des ombres. Ils possèdent cette faculté magique à cacher magistralement le signifiant dans le signifié.

Pour l'autre, Jacques Moreau (dit Le Maréchal), on peut noter les mêmes caractéristiques, même si cela semble moins évident au premier abord. Leurs liens s'expriment dans leur peinture. Ils nous plongent dans de merveilleux glacis, nous montrent la route à la lueur diffuse. Ils habillent l'atmosphère de couleurs mêlées qui déclinent l'allégorie comme un chemin à parcourir. On ne nous raconte pas une histoire, on nous l'expose.

Chez ces trois montreurs d'Ourse, la même crainte du monde civilisé, la même méfiance du nombre et du genre. La campagne est un refuge, un repos qui sait absorber les ravages du temps.

Enfin, Quelques avatars du Petit Maître apparaît particulièrement lié à deux œuvres. Comment ne pas imaginer un lien avec La Conscience, poème de Victor Hugo qui finit par ces mots : « L'œil était dans la tombe et regardait Caïn. »

Comment ne pas penser également à L'Ombre de Marguerite apparaissant à Faust, d'Eugène Delacroix. Le dernier personnage en haut à droite de la peinture de Georges Rubel rappelant étrangement Faust devenu presque épouvantail rachitique face à Marguerite, transformée en monolithe.

Est-ce un hommage ? Est-ce une dérision ?

Sans doute les deux !
La joie et la tristesse, c'est comme l'ombre et la lumière. Chez Georges Rubel, l'un n'existe pas sans l'autre.

L'Ombre de Marguerite apparaissant à Faust

Eugène Delacroix, Lithographie, 304 x 461 mm

En bas à droite de Quelques avatars du Petit Maître, ou L'Aventure nostalgique II, un musicien gravé dans la pierre semble composer.
Cette musique accompagne l'homme en sa dernière demeure sans que le flot des mots ne s'arrête de couler entre les pierres. Chaque parole défie l'éternité.
Jouer c'est essayer de ralentir le temps.

Quelques avatars du Petit Maître ou L'Aventure nostalgique II

tempera sur report numérique papier Fabriano (382 x 536 mm).